Wyróżnione portrety. Studium Fotografii online. #689 tydzień spotkań online z recenzją zdjęć

Interesujące portrety przesłała Ilona Gęśla studentka Akademii Foto Oko (9 miesiąc nauki). Trzy kadry, trzy stylizacje i trzy odcienie nastroju dziecka. Autorka w świadomy sposób ustawia, pozuje dzieci, proszę zwrócić uwagę na ułożenie rąk. Mimo wręcz teatralnym układom, nie odnosi się wrażenia sztuczności, wręcz przeciwnie, pozy pasują do wykreowanych nastrojów. Każde zdjęcie ma w sobie to “coś”, pozwalające z przyjemnością oglądać wykonane kadry.

Gratuluję udanych zdjęć!

Stworzenie udanego portretu fotograficznego w studio wymaga uwzględnienia wielu czynników, takich jak oświetlenie, kompozycja, ekspresja modela oraz ogólne podejście do sesji. Oto kilka kroków, które pomogą Ci osiągnąć doskonały efekt:

1. Wybór Odpowiedniego Sprzętu i Lokalizacji:
   • Wybierz odpowiedni aparat fotograficzny oraz obiektywy, które umożliwią uzyskanie ostrego i szczegółowego obrazu. Upewnij się, że studio jest odpowiednio wyposażone w tło, statywy i inne niezbędne akcesoria.
2. Oświetlenie:
   • Oświetlenie odgrywa kluczową rolę w tworzeniu portretów w studiu. Skorzystaj z oświetlenia studyjnego, takiego jak lampy błyskowe lub światła stałe, aby uzyskać odpowiednią iluminację. Zadbaj o równomierne oświetlenie twarzy modela, unikając zbyt ostrych cieni.
3. Kompozycja:
   • Zadbaj o odpowiednią kompozycję kadru, aby podkreślić cechy modela i wyrazić jego osobowość. Przestrzegaj reguły trzeciego planu, eksperymentuj z różnymi kątami i perspektywami oraz zachowuj równowagę między modelem a otoczeniem.
4. Kontakt Wzrokowy:
   • Kontakt wzrokowy jest kluczowym elementem udanego portretu. Upewnij się, że model patrzy prosto w obiektyw aparatu, aby uzyskać wyrazisty i przyciągający uwagę obraz. Zachęcaj modela do eksperymentowania z różnymi wyrazami twarzy i emocjami.
5. Ustawienia Aparatu:
   • Dostosuj ustawienia aparatu, takie jak czas naświetlania, przysłona i czułość ISO, aby uzyskać odpowiednią ekspozycję i głębię ostrości. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami, aby znaleźć idealne połączenie dla danej sytuacji.
6. Stylizacja i Makijaż:
   • Zadbaj o odpowiednią stylizację i makijaż modela, aby podkreślić jego naturalne piękno i wyrazić jego osobowość. Unikaj zbyt mocnego makijażu, który może zakłócić naturalny wygląd twarzy.
7. Kierowanie Modelem:
   • Jako fotograf, miej aktywny udział w kierowaniu modelem podczas sesji. Podawaj wskazówki dotyczące pozycji ciała, wyrazów twarzy i gestów, aby uzyskać pożądany efekt.
8. Retuszowanie:
   • Po zakończeniu sesji, przystąp do retuszowania zdjęć, aby wygładzić niedoskonałości skóry, wyrównać kolory i poprawić ogólną estetykę obrazu. Pamiętaj jednak, aby zachować naturalny wygląd modela i unikać nadmiernej retuszacji.

Poprzez uwzględnienie tych kroków oraz praktykę i eksperymentowanie, będziesz w stanie osiągnąć doskonałe efekty w tworzeniu portretów fotograficznych w studiu. Pamiętaj, że każda sesja jest wyjątkowa, więc bądź kreatywny i otwarty na nowe pomysły i inspiracje!